Die Videoproduktion kann ein mühsamer Prozess sein, aber die Auszahlung lohnt sich auf jeden Fall. Video ist die ansprechendste Art von Inhalten, die Menschen heutzutage konsumieren. Und wenn Sie herausfinden, wie Sie auf effektive und nachhaltige Weise Videos für Ihr Unternehmen produzieren, werden Sie lange davon profitieren. Lassen Sie uns die Schritte der Videoproduktion durchgehen und Sie auf den Weg bringen, Ihre eigenen Videos zum Leben zu erwecken. Der Videoproduktionsprozess besteht aus 3 Hauptschritten: Vorproduktion, das ist die Planungsphase für die Ausarbeitung Ihrer Strategie und Ihres Drehbuchs für das Video, Produktion ist die Phase, in der das Video gedreht wird, und schließlich Postproduktion, die die Bearbeitung umfasst das Video, Hinzufügen von Musik und anderen Effekten. Lassen Sie uns Schritt für Schritt durch den Prozess gehen.

Vorproduktion

Die erste Phase des Prozesses ist die Vorproduktion. Im Wesentlichen ist die Vorproduktion der Ort, an dem Sie den Plan für Ihr Video erstellen. Sie werden herausfinden, was Sie produzieren werden, für wen Sie produzieren werden, welche Ressourcen Sie benötigen, um das Video zu erstellen und wie lange die Produktionszeit dauern wird. Sie werden feststellen, dass dies aus dem einfachen Grund, dass eine gute Vorplanung sicherstellt, dass Ihr Video ein Erfolg wird, die längste Phase des Videoproduktionsprozesses ist.

Was sind Ihre Ziele?

Bevor Sie überhaupt mit der Planung beginnen, müssen Sie die Ziele hinter diesem Video definieren. Warum machst du es? Was willst du davon? Wer ist das Publikum und was wird es davon profitieren? Wie jede andere Art von Inhalt braucht ein Video von Anfang an ein Ziel, um das Projekt zu leiten und zu messen, ob es ein Erfolg ist oder nicht. Verwenden Sie die SMART-Methodik, um Ihre Ziele zu erstellen – d. h. identifizieren Sie Ziele, die:  

●     Spezifisch

●     Messbar

●     Erreichbar

●     Relevant

●     Zeit gebunden

Für wen ist dieses Video?

Ein erfolgreiches Video weiß, wen es anspricht. Möglicherweise haben Sie bereits eine genaue Vorstellung davon, wer Ihr Publikum ist, was es mag und wie es denkt. Wenn das der Fall ist, dann artikulieren Sie es hier. Wenn nicht, ist es an der Zeit, etwas Publikumsforschung zu betreiben. Gehen Sie über das bloße Ermitteln ihres allgemeinen Alters, Geschlechts und Standorts hinaus. Was sind ihre häufigsten Probleme, Fragen und Interessen? Womit verbinden sie sich? Wer sind ihre Einflüsse? Führen Sie Interviews durch, bitten Sie um Feedback, durchsuchen Sie Ihre Social-Media-Seiten, um herauszufinden, wer sich mit Ihrer Marke verbindet, und stellen Sie ihnen Fragen. Gehen Sie die Extrameile, um zu wissen, für wen genau dieses Video ist, und Sie haben eine solide Grundlage, auf der Sie während des gesamten Videoproduktionsprozesses Entscheidungen treffen können.

Was ist Ihre Kernbotschaft?

Jetzt, da Sie wissen, für wen Sie dieses Video machen, ist es an der Zeit, über diese Daten nachzudenken, sie mit Ihren Zielen zu kombinieren und Ihre Kernbotschaft zu formulieren.   Denken Sie darüber nach, was Ihr Publikum tun sollte, nachdem es Ihr Video angesehen hat, und arbeiten Sie von dort aus rückwärts. Klicken Sie auf einen Link, kaufen Sie Ihr Produkt oder abonnieren Sie einfach Ihren YouTube-Kanal? Was ist der direkte nächste Schritt, den sie nach dem Ansehen deines Videos unternehmen werden? Sobald Sie das haben, finden Sie heraus, was Ihr Publikum in Ihrem Video sehen muss, um diese Aktion auszuführen. Dies wird zu Ihrer Kernbotschaft.

Schreiben Sie ein Videoproduktions-Briefing

Ein Produktionsbriefing ist eine Zusammenfassung der Informationen, die Sie bisher zusammengestellt haben, und sollte während des gesamten Produktionsprozesses als Leitfaden dienen, um alle auf Kurs zu halten. Es sollte Ihre Videoziele, Ihr Zielpublikum, Ihre Kernbotschaft, Ihr Budget und Ihre Frist abdecken. Stellen Sie sicher, dass Sie angeben, wie Erfolg aussieht – wie Sie einen positiven ROI für dieses Video erzielen.

Produktion

  Die Produktionsphase umfasst den eigentlichen Dreh Ihres Videos. Da Sie einen Zeitplan erstellt haben, sollten Sie eine zuverlässige Schätzung haben, wie lange diese Phase dauern wird. Und als Produzent oder Stakeholder ist es Ihre Aufgabe, dafür zu sorgen, dass die Dinge so nah wie möglich an diesem Zeitplan ablaufen. Dieser Teil des Prozesses erfordert normalerweise jemanden, der die Rolle des Direktors übernimmt. Das können Sie sein oder je nachdem, wie aufwändig Ihre Produktion ist, müssen Sie möglicherweise einen Fachmann beauftragen. Regisseure sind wichtig, um sicherzustellen, dass Ihr Talent die gewünschte Leistung erbringt, dass Sie alle erforderlichen Aufnahmen machen, dass sie korrekt gerahmt und beleuchtet sind und dass das Drehbuch und das Storyboard eingehalten werden.

Stellen Sie die Lichter auf

Stellen Sie sicher, dass Sie im Voraus mehr als genug Zeit haben, damit Sie und Ihre Crew jede Einstellung beleuchten können.

Richten Sie die Kamera ein

Ihr Storyboard und Ihre Aufnahmeliste sagen Ihnen im Voraus, welche Art von Kamera-Setup Sie benötigen. Je nachdem, wie aufwändig Ihr Shooting werden soll, kann das Aufstellen der Kamera so einfach sein wie die Verwendung eines Stativs oder der Bau eines Krans. Möglicherweise drehen Sie dieses Video selbst mit einer Kamera oder Sie benötigen einen professionellen Kameramann, dessen Einrichtung komplex sein könnte. Stellen Sie sicher, dass Sie in jedem Fall genügend Zeit einplanen.  

Holen Sie sich B-Roll-Aufnahmen

Während Sie Ihre Aufnahmeliste und Ihr Storyboard genau verfolgen sollten, ergreifen Sie die Initiative, um B-Roll zu drehen (zusätzliches Filmmaterial, das während des Bearbeitungsprozesses weggeschnitten werden muss). Dies können Aufnahmen Ihrer Location(s) aus verschiedenen Blickwinkeln sein, Aufnahmen der Crew und des Talentaufbaus – alles, was Ihnen ins Auge fällt und zum Thema Ihres Videos passt.

Nachproduktion

Der Postproduktionsprozess umfasst die Aufnahme Ihrer besten Takes und Shots, das Zusammenfügen, das Zuschneiden von allem auf die gewünschte Länge, das Aufnehmen eines Voiceovers, das Einfärben des Videos und das Hinzufügen von Musik und Spezialeffekten.

Bearbeiten Sie Ihr Video

Der erste Schritt bei der Bearbeitung besteht darin, Ihre besten Aufnahmen zusammenzustellen und sie in Ihre Videobearbeitungssoftware zu importieren.   Um es dir einfacher zu machen, kürze jeden Clip auf seine wichtigsten Teile. Geben Sie sie jetzt in eine grobe Zeitleiste ein. Gruppieren und organisieren Sie Ihr B-Roll-Material. Beginnen Sie dann mit der Bearbeitung des Skripts und des Storyboards und ordnen Sie Ihr Filmmaterial richtig an.

Nehmen Sie ein Voiceover auf

Wenn für Ihr Video ein Voiceover erforderlich ist, müssen Sie dies möglicherweise selbst tun oder ein Talent dafür beauftragen (siehe Abschnitt „Talent“ im Vorproduktionsprozess). Genau wie bei Talenten auf der Leinwand brauchen Synchronsprecher eine Anleitung. Stellen Sie sicher, dass sie Ihre Zielgruppe ansprechen und dass die Art und Weise, wie sie das Skript liefern, Ihre Kernbotschaft verstärkt. Sobald das Voiceover aufgenommen und bearbeitet wurde, fügen Sie es in Ihre Video-Timeline in Ihrer Bearbeitungssoftware ein und synchronisieren Sie es mit dem entsprechenden Filmmaterial.

Fügen Sie Grafiken, animierten Text und Spezialeffekte hinzu

Grafiken, Animationen und animierter Text können helfen, Ihr Skript noch lebendiger zu machen, indem sie Ideen visualisieren und wichtige Punkte hervorheben. Beispielsweise möchten Sie möglicherweise eine animierte Grafik anzeigen, um eine Kennzahl zu veranschaulichen. Oder Sie möchten vielleicht ein animiertes Modell eines Produkts zeigen, das Sie erklären. Vielleicht möchten Sie nur eine Bildschirmaufzeichnung von Ihnen, wie Sie durch die Website Ihres Produkts scrollen, während Sie darüber sprechen. Diese Effekte können Ihr Video wirklich auf die nächste Stufe heben und Ergebnisse erzielen, die normales Filmen manchmal nicht erreichen kann. Wenn Sie mehr über Videoproduktion wissen möchten, können Sie weitere Information hier finden: Wie Sie Ihr eigenes Video montieren  

Videobearbeitungssoftware

Egal, ob Sie auf Ihrem Smartphone oder mit einer Digitalkamera aufnehmen, wenn Sie über die richtige Videobearbeitungssoftware verfügen, können Sie Videos auf professionellem Niveau erstellen, die sich die Leute immer wieder ansehen möchten. Sie müssen nicht die neueste und beste Ausrüstung kaufen, um Videos zu erstellen, die professionell und cool aussehen und klingen – Sie müssen nur einen richtigen Videobearbeiter finden. Movavi Video Editor Plus ist eine ausgezeichnete Wahl. Dieses Programm bietet alle erdenklichen Werkzeuge, um Ihre Kreativität zu fördern. Probieren Sie diese Software aus und entdecken Sie alle Funktionen dieses Programms.